Puits
Titres des films
Mode d'emploi de la figure (mot) et abréviations
| Titre | Titre original | Réalisation | Scénario | Année | Pays | Durée (min.) |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Puits (Le) | Well (The) | Lang Samantha | Jones L. | 1998 | Australie | 102 |
Autres titres de films
Mode d'emploi de la figure (mot) et abréviations
| Titre | Titre original | Réalisation | Scénario | Année | Pays | Durée (min.) |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Enfance d'Ivan (L') | Ivanovo Detstvo | Tarkovski Andreï | Bogomolov V. Papava M. |
1962 | URSS | 95 |
| Into the Wild §. Christopher au fond d'un puits Φω. 36. Plan 625 |
Into the Wild | Penn Sean | Sean Penn, roman de Jon Krakauer |
2007 | USA | 147 |
| Miroir (Le) §. La mère qui s'asperge la tête d'eau du puits, avant de s'asseoir et de regarder le feu au fenil. |
Zerkalo | Tarkovski Andreï | Tarkovski A. Micharine A. |
1975 | URSS | 106 |
| Retour à Cold Mountain | Cold Mountain | Minghella Anthony | Minghella Anthony, d'après le roman éponyme de Frazier Charles (1997) | 2004 | USA | 148 |
| Stalker | Stalker | Tarkovski Andreï | Tarkovski A. Strougatski A. et B. |
1979 | URSS | 161 |
| True Grit §. A 14 ans, Mattie Ross venge enfin la mort de son père, elle tue Tom Chaney, mais au moment ou elle tire avec un fusil, elle tombe dans un puits et se fait mordre par des serpents qui étaient logés à l'intérieur d'un squelette, elle aura la main noire, comme la trace noire sur la joue de Chaney. Pour la sauver, Cogburn force Blackie, le cheval noir de Mattie, à courir, mais le cheval sera épuisé, Cogburn le tue. Batsby va sauver Mattie en lui amputant la main. |
Ture Grit | Coen Joel et Ethan | Coen Joel et Ethan, d'après le roman éponyme de Charles Portis | 2010 | USA | 110 |
| Visiteur (Le) | Muukalainen | Valkeapää Jukka-Pekka | Forsström J. Valkeapää J.-P. |
2008 | Finlande Angleterre |
98 |
Photogrammes extraits des films - Analyse et liens spécifiques des films
Retour à Cold Mountain, d'Anthony Minghella
Supplément, ajouté le 14 juin 2013
Le contexte
Il a suffi à Ada (Nicole Kidman) de voir Inman (Jude Law), pour tomber aussitôt amoureuse de lui. (Cf. Photogramme – Première Rencontre. 08' 53") Pourtant, ils sont de milieu complètement différent, Ada est la fille d'un pasteur et Inman est un agriculteur. Mais cette relation sera de très courte durée, car la guerre de sécession (1861 – 1865) va éclater, et le couple sera séparé.
Ada écrira des longues lettres à Inman, sans recevoir aucune réponse de sa part.
La divination dans un puits en regardant un miroir
Un jour, de retour du bureau de poste, pour vérifier si elle a reçu une lettre d'Inman. Ada passe par la maison de Sally Swanger (Kathy Baker), cette dernière constate qu'Ada est amaigrie : « Tu es maigre comme une levrette ». Elle invite Ada à déjeuner. (Cf. Photogramme – Puits 1. 45' 58")
A table, Ada évoque la situation désastreuse de la guerre : « Je n'ai personne (son père venait de mourir), et pas d'argent... Je n'ai nulle part où aller, je ne veux pas partir. » (Ce commentaire est important pour la suite du discours.)
Esco (James Gammon), le mari bourru de Sally déduit : « Elle attend un gars. » Sally lui donne une tape sur l'épaule.
Esco continue à parler à Ada : « Regarde au fond du puits. » Sally est agacée, Esco crie : « Elle devrait. Qui regarde dans le puits avec un miroir verra son avenir dans l'eau. Paraît-il. (Il parle à sa femme) Tu le fais bien.» Ada est intriguée : « Quel genre de miroir ? »
Le plan suivant, ils sont devant le puits. Sally et Esco tiennent Ada, par les «épaules, de façon à ce qu'elle puisse voir derrière elle, dans le puits : « On va te retenir. Esco ! » (Cf. Photogramme – Puits 2. 47' 33")
La position d'Ada est acrobatique, elle s'incline en arrière, elle soulève le miroir, et essaye d'aligner la ligne de vision du miroir et du fond du puits. Esco curieux, lui demande : « Tu vois quelque chose ? » Dans une position inconfortable, Ada est occupée, à trouver le meilleur cadrage du miroir rectangulaire (Cf. Photogramme – Puits 3. 47' 35"), elle marmonne des mots inaudibles : « Je ne sais pas. » (Cf. Photogramme – Puits 4. 47' 38")
Sally sceptique, lui dit : « J'ai souvent essayé, guettant un signe annonçant le retour de mes fils. Je n'y ai vu que couic. » Mais Ada, continue à essayer différent cadrage du miroir. (Cf. Photogramme – Puits 5. 47' 45") Et, à fur et à mesure, en fonction du mouvement et de la réflexion de la lumière sur la surface de l'eau, elle commence à distinguer des formes sombres, qui se détachent sur un fond clair. (Cf. Photogramme – Puits 6. 47' 48"); Ensuite, une forme grossit et devient un homme qui porte un chapeau sur la tête. La forme lève le bras. Ada est subjuguée par ce qu'elle voit. Elle murmure des mots. (Cf. Photogramme – Puits 7. 47' 56")
La forme se précise, à présent, des oiseaux sombres volent dans tous les sens (Cf. Photogramme – Puits 8. 47' 59") , on distingue d'une façon fugace, un passage rocheux. C'est l'hiver, le sol est recouvert d'une couche de neige. (Cf. Photogramme – Puits 9. 48' 05") Ensuite, la forme disparaît. Anxieuse, Sally lui demande : « Ça ne vas pas ? »
Ada se lève brusquement, s'éloigne du couple intrigué, elle halète d'angoisse. (Cf. Photogramme – Puits 10. 48' 16") Sally s'inquiète : « Que s'est-il passé ? Qu'as-tu vu ? » Ada, n'en revient pas de sa « vision », elle retourne vers le puits et regarde au fond. (Cf. Photogramme – Puits 11. 48' 18")
En voix-off, nous entendons Ada qui parle (écrit) à Inman :« Hier, je vous ai vu marcher vers moi. Du moins je l'ai cru. Je me suis penché sur le puits de Sally Swanger, comme une folle qui tenterait d'en percer les secrets. Est-ce vous que j'ai vu me revenir, ou étais-ce votre fantôme ? Après tant de temps, je sais que je dois apprendre à survivre et admettre que vous ne reviendrez pas. Pourtant, je ne peux pas. »
Elle est interrompue pas une personne qui va entrer dans sa vie d'une façon bienheureuse, une personne qui est envoyée par Sally Swanger : Ruby Thewes.
L'image du puits avec deux miroirs, est-ce un « télescope » lisant l'avenir ?
L'image du puits, constituée d'un long cylindre et de deux miroirs de part et d'autre, ne suggère-t-elle pas une sorte de « télescope » divinatoire ? Une longue vue destinée à lire l'avenir (ou le passé) ? Certes, c'est une hypothèse inacceptable dans un monde raisonnable, régit (strictement) par les lois physiques. Cependant, il n'est pas inutile d'avancer dans un domaine encore obscur.
Il est à noter, qu'Ada était dans un état psychologique d'anxiété extrême, accompagné d'un état d'épuisement et de malnutrition, de plus son père est mort, l'être aimé qu'elle vient de rencontrer, part à la guerre. Elle se retrouve seule, et veut obtenir des « réponses d'espoirs ».
Dans son livre, Magie, divination, envoûtement et paranormal [1], Jean Vernette nous fournit deux clés d'interprétation : l'explication par les ondes et l'astral. L'auteur insiste sur le fait d'écouter ce que les gens disent des personnes douées de flashes de voyance ou de pressentiment (c'est notre cas avec Ada) : « Il a de l'énergie, il a un fluide, un rayonnement, un magnétisme, il capte les ondes »[2]. Dans la situation d'Ada, nous pouvons émettre l'hypothèse qu'elle a su « visualiser » les ondes d'Inman. [3]
Jean Vernette propose plusieurs types d'explications à partir de l'existence d'un tel réseau d’énergies dans le monde :
- Le sujet récepteur percevrait les ondes émises par le sujet émetteur. (Ada a donc visualiser Inman dans le passage rocheux);
- Les phénomènes de voyance seraient de simples cas de la transmission de l'information, mais par un support dont on ne connaît pas la nature ambulatoire, électrique, magnétique ;
- Il existerait parallèlement à notre univers physique à trois dimensions et en harmonie avec lui un univers plus vaste, supranormal, qui échapperait à la causalité physique. On entre alors dans la notion d'« astral ». [4]
La « vision » révélée
Entre temps, trop d'horreurs auront lieu et dans cette période de crise et dans un climat de scepticisme, de méfiance et de doute, les caractères des protagonistes a subit des changements radicales : elles sont devenues d'autres personnes. Elles ne sont plus ce qu'elles étaient. Mais l'amour a un pouvoir étonnant et il est un remède instantané.
Ainsi, durant un hivers particulièrement rude, dans ces montagnes froides (c'est le titre du film : Cold Mountain), Ada était à la chasse, elle abat un grand oiseau noir. Elle le prend dans les mains sans vergogne. Elle qui arrivait à peine à toucher le coq de la maison.
Elle lève la tête et elle aperçoit un étranger qui se profile au bout du chemin. Elle lève son fusil et le pointe sur le visiteur avec un air menaçant, d'une voix forte et claire, elle lui ordonne de tourner ses talons et de partir. (Cf. Photogramme – Puits 12. 2h. 13' 47")
L'étranger s'arrête quelques instants, il est dubitatif, il regarde la personne qui le menace de son fusil. Mais les affres de la guerre et de la violence, les frayeurs causées par des étrangers, nous pourront même dire, tout le mal du monde, n'a pas perturbé Inman, car il venait d'entendre la voix de sa bien-aimée. Certes une voix déterminée et hardie, la voix d'une personne qui ne plaisante pas. Mais c'est elle, c'est la voix d'Ada, c'est pour elle qu'il a fait tout ce chemin, c'est pour elle qu'il a quitté l'armée, et à présent cette personne pointe une arme contre lui. Il se contente de murmurer son nom : « Ada ». (Cf. Photogramme – Puits 13. 2h. 13' 49")
Cette dernière reste stoïque, tout en pointant ce fusil, elle commence à hésiter, devant cet étranger qui ne cherche même pas à négocier, un bout de pain, cet étranger qui se contente de la regarder. Et sans rien dire, car il pensait peut-être que c'est peine perdue, sans parler de l'extrême fatigue. Inman tourne ses talons et s'apprête à partir. (Cf. Photogramme – Puits 14. 2h. 14' 29") Mais, Ada l'interpelle : « Inman ». Ce dernier se retourne et continue de la regarder, elle s'approche alors vers lui, et comprends, les larmes aux yeux, que c 'est bien lui.
Le couple retourne dans leur cabane, Ruby les accueille avec joie et ironie. Ada lui présente, enfin, Inman. Ainsi, Ruby était présente à la fin de la « vision » d'Ada au puits des Swanger, et au début de la « réalisation » de la vision. (Cf. Photogramme – Puits 15. 2h 15' 35")
Stalker, d’Andreï Tarkovski
Le Puits : "l'œil de la Zone" ?
Plan 67 : 1h 02' 30" : Le Professeur et l'Écrivain se reposent. Le Stalker dit : " Vous êtes fatigués ou quoi ? " Ils s'apprêtent à se lever, et à ce moment, nous entendons un fort bruit off d'une pierre jetée dans l'eau. Transition avec le :
Plan 68 : 1h 02' 55" : Plan moyen en plongée à l'intérieur d'un puits. Reflux de l'eau après la chute de la pierre. L'eau à des reflets acier, comme s'il s'agissait d'une eau lourde, métallisée. On dirait du mercure. (Cf. Photogramme - Puits 12.)
A ce moment, le Stalker récite en voix-off un poème. La poésie devient de la sorte un élément de la part irrationnelle de la Zone. Le poème est composé de deux parties, la première est en noir et blanc, la seconde en couleur. La première partie concerne des appréciations sur les passions : (Voix-off du Stalker) "(…) L'essentiel est qu'ils (croient en eux-mêmes. Et deviennent fragiles comme des enfants. Car la faiblesse est grande tandis que la force est minime." [5]
Plan 69 : 1h 03' 43" : C'est la partie en couleur du poème. Le Stalker est accroupi dans l'encadrement d'un passage étroit. Il descend prudemment face à nous. Le poème est un extrait d'une citation du Tao-Tö-King de Lao-Tseu. [6]
Le son du puits
La bande-son du film est particulièrement importante. [7] Elle participe pleinement à l'émergence d'une partie poétique du film. Plus encore, elle ancre le film dans une dimension profonde. Elle est, si l'on ose dire, sa quatrième dimension. Andreï Tarkovski dit qu'en fin de compte seule la course-poursuite constitue le côté science-fiction de la nouvelle des Strougatski. [8]
Le plus bel exemple de l'invocation de cette "quatrième dimension" au sens figuré et au sens réel se trouve au plan 116b. La scène se passe devant le puits du Bunker à l'intérieur de la Zone. Il s'agit de l'Écrivain qui laisse tomber une grosse pierre dans le puits. (Cf. Photogramme – Puits 13.)
En effet, ce n'est que longtemps après que nous entendons un premier impact de la pierre contre les parois du puits. L'Écrivain s'assied au bord du puits, et nous entendons un second bruit qui provient du puits.
Andreï Tarkovski a un goût prononcé pour la profondeur de champ. Elle est souvent dédoublée par l'utilisation de panoramique ou par une vue en plongée, comme la scène avec le ballon dans le prologue d'Andreï Roublev. Ici, nous avons la profondeur invisible du sol, c'est-à-dire la profondeur du puits, comme si la pierre "crevait", littéralement, "le plancher de l'image". D'autre part, la reconversion tarkovskienne s'enchaîne comme il se doit par la parole, autre élément de la bande-son. L'Écrivain assis au bord du puits, en attente, au bord du "gouffre de l'inspiration", commence un long monologue. [9] C'est face à la caméra, face au monde, que l'Écrivain dévoile à haute voix ses pensées [10] : il est venu dans la Zone, parce qu'il avait perdu l'inspiration, cela nous le savons dès les présentations, au bar, au plan 16. [11] A présent, (plan 116) l'Écrivain est devant un "puits tari", un puits qui ne lui livre que l'écho de son vide, d'un long vide. De plus, il cherchait "l'inspiration vénale", au plan 86. [12]
Le puits : Recueil d'infiltration
Voilà donc "la vérité" de l'Écrivain ou sa contradiction, et par prolongement la vérité sur la création proprement dite. L'éternelle question : vivre pour créer ou créer pour vivre ? Devant le puits, l'Écrivain a compris que la création aussi a besoin de "hauts-fourneaux". Ici, le puits est renversé, il plonge indéfiniment dans une terre sans fin. En général, un puits sert à recueillir les eaux d'infiltration ou alors à l'exploitation d'un gisement. Pour l'Écrivain il s'agit des infiltrations de la "liqueur de l'inspiration" ou des gisements de l'inspiration. Par ailleurs, la présence de ce long "anneau noir" dans le bunker suggère une laisse gigantesque. L'Écrivain souhaiterait y être attaché, comme le Stalker, par le cou. D'ailleurs, au plan 116, l'Écrivain épuisé par le voyage va s'allonger près du puits, en position fœtale. Il surnage dans une eau entourant le puits. Le fond et la forme se rejoignent. De plus, il faut aussi situer le plan du puits qui succède en fait à la séquence du tunnel (plans 96 à 110.) C'est un autre développement "plan à plan". C'est ici un développement purement plastique : le tunnel incurvé, horizontal et le puits droit, vertical. L'Écrivain jette une pierre dans le puits, et devant le tunnel, puisque le tirage au sort le désigne pour aller en premier dans le tunnel, qui est en fait le "hachoir". Il demande au Stalker de lui jeter une bandelette lestée, pour lui indiquer le chemin. Le Stalker n'en avait plus, il cherche autour de lui et trouve une grosse pierre qu'il jette rapidement en refermant violemment la porte. (Cf. Photogramme - Pierre.)
A travers ces plans, nous pouvons aussi déduire que l'Écrivain devient en quelque sorte un Stalker. En effet, dans le tunnel, c'est l'Écrivain qui va guider les autres, comme d'ailleurs il va les guider aussi dans le bunker. Il reste enfin, dans ce registre un fait qui a eu lieu au plan 69. En effet, le Stalker et l'Écrivain veulent traverser une corniche étroite surplombant un précipice. L'Écrivain décontracté dit au Stalker : "Rappelez-vous que Saint-Pierre faillit se noyer." [13] Le Stalker laisse tomber un écrou. Long temps de silence avant le son de chute dans l'eau (en voix-off), il dit à l'Écrivain : " Allez-y l'Écrivain." [14] Le temps de silence avant le son de la chute de l'écrou exprime la distance. L'écrou devient un agent qui mesure une distance importante et dangereuse (comme au plan 116). Dans les deux plans 69 et 116, les cadrages sont en plan rapproché sur les personnages. Dans les deux cas, on peut dire, "qu'on regarde avec nos oreilles". Ainsi la monumentalité est suggérée par le vide, par une audition du vide. Et, à ce moment-là le Professeur disparaît. [15] Toutefois, nous devons remarquer pour conclure, que le son exprime en définitive, la "personnalité" des protagonistes : un bruit alternatif, court et sec ou long et aquatique (ambivalence du Stalker) ; un bruit en écho et sans fond (l'Écrivain) ; un bruit "mou" et imperceptible (allusion au sac du Professeur). Mais dans ces cas spécifiques, nous ne sommes plus dans un registre cinémantique, mais plutôt dans un registre "phonomantique".
Liens spécifiques du film
Voir : Stalker
Notes et références
- ↑ Éditions Salvator, Paris, 2011. 1ère édition, Éditions Salvator, Paris, 2000.
- ↑ Ibid. p. 36.
- ↑ Rappelons que la lumière est l'ensemble des ondes électromagnétiques visibles par l'œil humain.
- ↑ Ibid. p. 36. Il est intéressant de souligner que Jean Vernette compare ces théories au chaman de Sibérie, (sorcier des sociétés non-industrialisées) capable d'évoluer avec aisance dans un monde où on lit à distance dans le temps et l'espace l'histoire d'autrui.
- ↑ Une partie de ce poème est cité dans le cahier journal d'Andreï Tarkovski, Cahier Journal 1970-1986, op. cit.,p. 158 : 28 décembre 1977, c'est donc au cours de la réalisation du film :
"Quand un homme naît, il est faible et souple, quand il meurt, il est fort et raide.
Quand un arbre croît, il est souple et tendre; quand il devient sec et dur, il meurt.
La dureté et la force sont les compagnons de la mort.
La souplesse et la faiblesse traduisent la fraîcheur de la vie.
C'est pourquoi ce qui a durci ne vaincra pas." - ↑ Lao-Tseu : (…) "Philosophe chinois, 604-520 Av. J.-C. contemporain et adversaire de Confucius. D'après la légende, sa mère le conçut d'un rayon d'étoile, le porta quatre-vingt et un ans dans son sein, et il vint au monde avec des cheveux et des sourcils blancs, d'où son nom de Lao tseu (vieillard-enfant.) (…) Vite dégoûté de la vie publique, il s'en fut chercher la paix dans un ermitage, sur une montagne… où il composa l'œuvre unique le "Tao-Tö-King". (…) Sa philosophie spiritualiste, presque monothéiste, tend à développer l'exaltation religieuse et le mépris des choses terrestres." (Encyclopédie Larousse.) Une hypothèse d'interprétation de la légende pourra être la suivante : la mère c'est la terre, le sein c'est la montagne, quatre-vingt et un est un nombre cubique : trois fois trois fois trois. " Le cube symbolise le monde matériel et l'ensemble des quatre éléments… Dans un sens mystique, le cube a été considéré comme le symbole de la sagesse de la vérité et de la perfection morale… Il est le modèle de la Jérusalem future, promise par l'Apocalypse… C'est aussi, à la Mecque, la Kaaba, saint des saints de l'Islam, dressée au centre de la grande Mosquée. C'est cet édifice, de forme cubique comme l'indique expressément son nom (Kaaba = Cube.) qui contient la célèbre "pierre noire" censée avoir été donné à Abraham par l'archange Gabriel." (Chevalier/Gherrbrant, Dictionnaire des Symboles, op. cit.,p. 328.)
- ↑ Cf. Gestenkorn et Strudel, op. cit., p. 97 ; J. Mitry, op. cit., tome 2, "La Parole et le son", pp. 87-176.
- ↑ Andreï Tarkovski, Dossier Positif-Rivage, op. cit.
- ↑ "Encore une expérience. Les expériences, les faits… Mais les faits n'existent pas, ici surtout. (…) Quel foutu écrivain suis-je, si je hais l'écriture ? Écrire, c'est un supplice, une humiliation, comme s'extirper des hémorroïdes. (…) Je pensais les changer, c'est moi qu'on a changé (…) Autrefois l'avenir était le prolongement du présent… A présent l'avenir se confond avec le présent. Sont-ils prêts à cela ? Ils ne veulent rien savoir, ils ne font que s'empiffrer ! "
- ↑ Qui sont peut-être les pensées même d' Andreï Tarkovski, ce qui explique le fait que l'Écrivain parle face au "monde". Souvent un auteur parle par l'intermédiaire de ses acteurs. Comme dans le prologue du Miroir.
- ↑ - L'Écrivain : (Au Professeur.) "Quel besoin avez-vous de la Zone ? "
- Le Professeur : " D'une certaine façon, je suis un savant. Et vous, quel besoin en avez-vous ?
- L'Écrivain : " J'ai perdu l'inspiration…"
- Le Professeur : " Alors, votre plume est tarie ? - ↑ - L'Écrivain : (Au Professeur.) " A propos de l'inspiration vénale. (…) Admettons que j'entre dans votre chambre, et que je revienne, en génie ! L'homme écrit parce qu'il souffre, qu'il doute. Il doit prouver aux autres et à lui-même (…) qu'il vaut quelque chose. Si je suis sûr d'être un génie (…) alors pourquoi dois-je écrire ? A quoi bon ?
- Le Professeur : " Gardez vos complexes pour vous."
- L'Écrivain : " De toute façon toute votre technologie… ces hauts fourneaux et toutes ces roues.. (…) - ne sont que béquilles et prothèses. L'humanité existe pour créer. Créer des œuvres d'art. Et ça ne lui rapporte rien, à l'opposé des autres actions humaines. - ↑ "Seigneur, sauve-moi." alors qu'il commence à s'enfoncer dans les flots. (Mathieu XIV, 22-23.) Cf. Gerstenkorn et Strudel, Etudes Cinématographiques, op. cit.,p. 86.
- ↑ Cette citation peut être considérée à la lettre comme un clédon. Elle peut signifier "Allez-y, l'Écrivain, devenez Saint Pierre." C'est ce qui effectivement va se passer, il va devenir "un saint homme". En effet, après le tunnel-hachoir, il se métamorphose, et porte le substitut de la couronne d'épines, qui exprime finalement le portement de la souffrance du groupe. Enfin, devant la chambre des désirs, il n'exprimera pas le désir d'entrer, à une nuance près, que nous verrons à ce moment.
- ↑ Ainsi, nous pouvons considérer cet aspect (l'objet qui suggère la distance) comme un épiphénomène. Au plan 69, le Professeur disparaît. Mais est-ce qu'on peut dire de même pour le plan 116 ? Qu'une partie de l'Écrivain a disparu ? Une partie non sanctifiée ?