Oiseau

La Fille du Botaniste.

Li Min, l’orpheline et Chen An, la fille du botaniste relâchent dans une nature luxuriante des oiseaux, afin de réaliser leurs vœux.
En effet, peu avant, il rencontrent un marchand d’oiseau, Li Min, demande : « Ça sert à quoi tout ses oiseaux. »
- Le Marchand : « Ces oiseaux sont des tourterelles destinées aux pèlerins. S’ils ont un vœux à réaliser, ils les achètent et les relâchent. A chaque vœu correspond un nombre précis de tourterelles. »
- Chen An : « Et, il se réalise ? Si deux personnes font le vœu d’un amour éternel, c’est combien d’oiseaux ? »
- Le Marchand : «  Soixante-quatre. »
- Li Min : « Et, pour deux personnes soient à jamais séparer ? »
- Le Marchand : « Il en faut 108, c’est le plus propice des nombres, celui des sûtras des canons bouddhiques. »

Titres des films

Mode d'emploi de la figure (mot) et abréviations

Titre	Titre original	Réalisation	Scénario	Année	Pays	Durée (min.)
Comme un Oiseau sur la Branche	Bird on Wire	Badham John	Lerner E., Seltzer D., Venosta L.	1990	USA	110
Doux Oiseau de Jeunesse	Sweet Bird of Youth	Brooks Richard	Brooks Richard d'après l'œuvre-éponyme de Tennessee Williams	1962	USA	120
Oiseau d’Argile (L’)	Matir Moina	Masud Tareque	Masud C., et T.	2002	Bangladesh, France	94
Oiseau Noir (L’)	The Blackbird	Browning Tod	Browning T., Young W.	1926	USA	80
Oiseaux (Les)	The Birds.	Hitchcock Alfred	Hunter E.	1963	USA	115
Oiseaux petits et grands (Les)	Ucellacci E Ucellini	Pasolini Pier Paolo	Pasolini P.P.	1966	Italie	90

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Autres titres de films

Titre	Titre original	Réalisation	Scénario	Année	Pays	Durée (min.)
Andreï Roublev §. Voir : Cygne	Andreï Rublyov	Tarkovski Andreï	Tarkovski A. Konchalovsky A.	1969	URSS	215
Du Silence et des Ombres §. Les années 30 en Alabama. Un ouvrier noir est accusé de tentative de viol. (Pitch du film)	To Kill a Mockingbird	Mulligan Robert	Foote Horton, d'après le roman de Lee Harper, Ne tirez pas sur l'oiseau moquer	1962	USA	129
Fille du botaniste (La)	Fille du botaniste (La)	Sijie Dai	Sijie Dai, Perront Nadine	2006	France, Canada	97
Fraises Sauvages (Les)	Smultronstallet	Bergman Ingmar	Bergman I.	1957	Suède	92
Ghost Dog : La Voie du samouraï  §. C'est au milieu des oiseaux, dans une cabane perchée sur le toit d'un immeuble abandonné, que Ghost Dog étudie un ancien texte samouraï. (Pitch du film.)	Ghost Dog: The Way of the Samurai	Jarmusch Jim	Jarmusch Jim	1999	Allemagne, Etats-Unis, France, Japon	116
Good Morning, Babylon	Good Morning, Babylon	Taviani Paolo et Vittorio	Guerra Tonino , Taviani Paolo et Vittorio, d’après une idée de Fonvielle Lloyd	1987	France, Italie	118
Mathilde §. Voir : Mouette	Mathilde	Mimica Nina	Mimica Nina	2004	Italie, Espagne, Angleterre, Allemagne	97
Miroir (Le)	Zerkalo	Tarkovski Andreï	Tarkovski A. Micharine A. Et poèmes d'Arseni Tarkovski.	1975	URSS	106
Moineau de la Tamise (Le) §. Un jeune orphelin anglais redonne le goût de la vie et du pouvoir à la reine Victoria, qui peinait jusqu'alors à faire le deuil de son défunt mari. (Pitch du film.)	Mudlark (The)	Negulsco Jean	Johnson Nunnally, d'après le roman de Bonnet Theodore	1950	Angleterre, USA	99
Nostalghia	Nostalghia	Tarkovski Andreï	Tarkovski A. Guerra T.	1983	URSS Italie	130
Pigeon d'Argile (Le) §. Injustement accusé de trahison, un ancien combattant amnésique s'évade pour rechercher les coupables. Il est aidé dans sa tâche par la veuve d'un soldat. (Pitch du film.)	Clay Pigeon	Fleischer Richard	Foreman Carl, d'après son histoire.	1949	USA	63
Pledge (The)	Pledge (The)	Penn Sean	Kromolowski Jerzy, Olson-Kromolowski Mary	2001	USA	124
Stalker §. Voir : Corbeau	Stalker	Tarkovski Andreï	Tarkovski A. Strougatski A. et B.	1979	URSS	161
Visiteur (Le)	Muukalainen	Valkeapää Jukka-Pekka	Forsström J. Valkeapää J.-P.	2008	Finlande Angleterre Allemagne	139

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Photogrammes extraits des films - Analyse et liens spécifiques des films

Les oiseaux dans Les Fraises sauvages, d’Ingmar Bergman

Photogramme - Oiseau 1 : Les Fraises Sauvages, Lors du sommeil d’Isak, l’envol d’oiseaux en surimpression, souligne le caractère énigmatique de l’image.

Ce film a de grands caractères cinémantiques. Il oscille entre le présent et le passé. Cette oscillation se manifeste à travers des moments de rêves ou de rêveries éveillées d'Isak Borg (Victor Sjöström), le principal protagoniste.

Ici, (Cf. Photogramme – Oiseau 1. ) Isak dort dans la voiture. Le réalisateur ajoute en surimpression l'image d'un envol d'oiseaux (Voir : Auspices), qui participe dans la construction inspirée de l'image.

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Liens spécifiques du film

Voir : Fraises Sauvages (Les)

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Le Miroir, d'Andreï Tarkovski

Oiseau en feu et en vent

C’est la fin du film.

Plan 174 : 1h 34' 35" : Notre poète, comme Orphée, est inconsolable. Il est installé dans son lit, derrière un paravent. La dame en noir et la servante de l'épisode de la tasse de thé sont là. Est également présent un médecin :
- La dame : " Est-ce que ça peut vraiment venir d'une angine ?"
- Le médecin : " L'angine n'y est pour rien."

Du coup, cet épisode se situe, en fait, après le IVème épisode, "Le téléphone", quand notre poète dit à sa mère qu'il a une angine. Nous remarquerons que le poète a le torse nu, mais nous ne verrons pas son visage. Un oiseau est à côté de lui avec quelques petites taches brunâtres. Il prend l'oiseau dans la main, et il le lance dans les airs.

Plan 176 : 1h 36' 23" : Changement de décor : l'oiseau, comme une flamme, s'irradie en un énorme champ vert, comme dans le 1er épisode. C'est d'ailleurs le même cadre. L'épouse et l'époux sont allongés sur l'herbe, enfin réunis : "que veux-tu le plus, une fille ou un garçon."

Plan 177 : 1h 37' 57" : Changement de temps : La grand-mère et le petit-fils sont face à face. Saut dans le temps ; matérialisation du temps : du puits auquel Maroussia c'est rincé le visage (plan 20), il reste la base en bois pourri, envahie de lichen. Le puits est vide, comme à côté, la bouteille vide. D'autres objets flottent dans une eau marécageuse. Sur le sentier d'une forêt luxuriante, la grand-mère prend la petite fille (la sœur d'Aliocha) par la main. Aliocha, derrière eux, crie joyeusement (retour indirecte au prologue, Aliocha non seulement, il va parler, mais aussi il va crier : plan 4). La caméra se retire par les bois, travelling arrière, vers nous, au fond des bois, c'est-à-dire au fond de nous-mêmes.(Technique utilisée également dans Stalker, au plan 131)

Fin du film : 1h 41' 27"

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Est-ce que Le Miroir est un mythe cinématographique ?

Nous avons une figure majeure du film. Cette figure particulière aborde, aspire et confond trois figures dominantes du film : l'oiseau, le feu et le vent. En somme, nous n'avons presque plus affaire à une figure déterminante, non plus à une thématique, mais nous assistons en fin de compte à l'élaboration d'un mythe. Pierre Grimal précise que le mot grec qui sert à désigner le mythe (...) "(μνθος) s'applique à toute histoire que l'on raconte. (…) Le mythe s'oppose au "logos" comme la fantaisie à la raison. "Logos et Mythos sont les deux moitiés du langage, deux fonctions fondamentales de la vie et de l'esprit." Pierre Lavedan, voit "un ensemble de symboles très anciens, destinés primitivement à envelopper les dogmes philosophiques et des histoires morales, dont le sens se serait perdu ; (…) De la philosophie poétisée." Mais, Le Miroir est un film, et non une histoire. Son auteur l'a voulu ainsi : (…) " Nous ne pouvons pas percevoir l'univers dans sa totalité. Mais l'image peut exprimer cette totalité." Ainsi, nous comprenons mieux, à présent, cette citation si importante. L'auteur cherche la totalité. Il sait que l'image "peut" exprimer cette totalité ; mais elle ne l'exprime pas d'emblée. Nous pensons que c'est pour cette expression totalisante que l'auteur s'appuie (ici et ailleurs) sur les trois figures citées. Mais nous pensons aussi qu'un seul plan dans le film, à lui seul, exprime l'ensemble des trois figures : c'est le plan 124, lorsque Ignat brûle dans la cour, ce que l'on a appelé "le phénix" ( Xème épisode. "Le Buisson ardent."). Nous l'avons vu en insert. Il propose un développement des plans du buisson. Ainsi, le vent, le feu et l'oiseau sont constamment enchaînés, ils se répondent l'un à l'autre. Ils sont même, comme nous allons le voir, l'un dans l'autre, non pas dans un sens matérialisable ou concret, mais dans un sens abstrait, qui converge à notre avis, comme nous l'avons annoncé vers un sens "sacré". Le sens sacré est pris dans le sens de Roger Caillois : "Ce qui se distingue du profane. (…) Le sacré apparaît ainsi une catégorie de la sensibilité. (…) C'est la catégorie sur laquelle repose l'attitude religieuse. "

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Les trois plans majeurs du film

Le Miroir est donc un film de lutte, entre les charges superficielles et les charges ascensionnelles. Il ne s'agit pas de "traverser" le miroir, mais de le "dépasser", c'est-à-dire de dépasser le sens même de l'image. C'est le dépassement d'une proposition qui est en définitive, toujours virtuelle. Et quelles sont les figures qui transcendent au mieux cette ascension sinon les figures citées ? Il ne sera pas difficile de démontrer d'une part, les liaisons entre le feu et le vent sur les buissons (ardents), et d'autre part, entre le feu et l'oiseau. Résoudre la dernière équation, celle du feu et de l'oiseau, c'est résoudre trois plans majeurs du film :

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Le plan 113, l'oiseau qui quitte l'arbre pour se poser sur la tête de l'orphelin

Photogramme - Oiseau 2 : Miroir (Le), Plan 113. L'oiseau vient de se poser sur la tête de l'orphelin.

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Le plan 163, l'oiseau qui traverse le cadre, lors de la lévitation de Maroussia

Miroir (Le), La lévitation de Maroussia. Plan 163. L'oiseau qui traverse le cadre, lors de la lévitation de Maroussia.

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Le plan 173, l'oiseau que le poète laisse partir

Photogramme - Oiseau 4. : Le Miroir, Plan 173. L'oiseau libéré par le Poète.

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Interprétations et symbolismes

Nous sommes tout d'abord tentés de proposer une figure sacrée, qui rappelle le rite de la fête chrétienne de la Pentecôte, celle de la descente du saint-Esprit sur les apôtres. Par ailleurs, Louis Séchan dans "le mythe de Prométhée", s'applique à souligner les modalités de la conquête du feu : (…) "Si le détenteur du feu varie, divinité créatrice, (…) c'est toujours un animal, et généralement un oiseau qui part en quête du trésor. Comme le voyage est bien long, même avec des ailes, et comme le retour est plein de danger, l'audacieux doit, souvent, appeler à l'aide et confier son butin à des camarades qui se relayent à leur tour, dans une sorte de lampadéphorie animale." D'autre part, Salomon Reinach observe que "l'aigle seul, croyait-on, pouvait regarder le soleil en face, et la puissance de son vol le désignait comme le plus capable d'approcher l'astre flamboyant d'où il eût pris la semence du feu." Cette préfiguration animale conduit à Prométhée anthropomorphique, qui se vante d'avoir enseigné aux hommes l'art divinatoire. On énumère ainsi les divers aspects. En outre, M.M. Davy nous apporte des éclairages supplémentaires : (…) "L'originalité de l'oiseau est de pouvoir échapper à la pesanteur animale. (…) L'oiseau est à la fois un messager et un porteur de signes. La lecture s'effectue sur des claviers différents : direction du vol, couleurs du plumage, chants, etc."

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Les présages par les oiseaux

De son côté, J. Defradas, insiste longuement sur le rang qu'occupent les présages par les oiseaux : (…) "Le nom même de l'oiseau, (οιθηος) est très vite devenu le synonyme du présage, parce que les présages étaient principalement tirés des oiseaux (ou "auspicia" en latin). Dans l'Iliade, Calchas était qualifié d'οιθηοπολος, "spécialiste des oiseaux". Aussi ne faut-il pas prendre pour de la fantaisie pure les prétentions qu'Aristophane met spirituellement au compte des oiseaux, qui s'attribuent fièrement le rôle le plus éminent dans la divination. J. Defradas constate que les renseignements sur le rôle des oiseaux dans la divination sont dispersés dans toute la littérature ; les écrits techniques sur "l'ornithomancie" sont perdus, mais les scholiastes et les lexicographes, en ont conservé d'importantes observations. : (…) "Le témoignage des poètes et des philosophes montre que le côté favorable, c'est-à-dire la droite, coïncide avec la direction du soleil levant, vers laquelle s'ouvrait la porte des temples…"

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Les liaisons des figures comme déclencheur de métaphores

Il reste encore un point important, il s'agit des qualités et valeur des déplacements et des liaisons significatives des sens figurés et parlés dans le film. G. Bachelard inaugure son livre "Fragments d'une poétique du feu", en dépassant le cadre limité de l'objet, pour percer de plain-pied les horizons infinis du langage et de la poésie. Il nous semble que son analyse convient en particulier au cinéma poétique d'Andreï Tarkovski. En effet, il écrit : (…) "La poésie est un règne du langage. Une poétique doit travailler à instituer ce règne, à le rendre indépendant des obligations de cohérence des idées, indépendant des servitudes de la signification…" Mieux encore, il se propose d'établir : " (son) débat sur la réalité d'une "sublimation absolue". Les poètes, dit Patrice de la Tour du Pin, ("La vie recluse en poésie.") trouvent "leur base en s'élevant". Cette base, c'est le seuil même de la sublimation absolue." De plus, son débat nous ramène à la figure universelle du phénix, en observant que : "L'image du phénix est essentiellement une image devenue verbe, une image qui suscite une multiplicité de métaphores…" Or, tout le cinéma poétique chemine à l'intérieur de métaphores, et par extension à l'intérieur des liaisons des métaphores. Ainsi, comme nous l’avons dit ailleurs, quand l'adolescent dit : "tournez-vous, ça veut dire 360°," l'entraîneur dubitatif répond : "quels degrés, tournez-vous". Voilà encore un clédon supplémentaire : nous avons vu par exemple, presque tous les degrés du feu : d'une cigarette jusqu'à la bombe atomique ; en passant entre autres par une image non moins négligeable, celle du feu et de la rousse aux lèvres fendues, celle du feu et de la femme aux cheveux de feu… Il suffit de s'arrêter sur une image du film, pour dégager d'autres constatations, d'autres observations.

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Liens spécifiques du film

Voir : Miroir (Le)

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Nostalghia, d'Andreï Tarkovski

« La Madone del Prato » , les sentiers ou les voies de l’attente

Plan 4 : 5' 46" : La Traductrice entre dans une église. Des femmes voilées, agenouillées, prient. (Voir : Génuflexion )

Plan 9 : 8' 11" : La Traductrice décide de partir de l'église. Le prêtre lui dit : "Attends!" C'est un mot oraculaire. Plusieurs structures du film sont basées sur le concept de l'attente. (Voir : Attente).

Plan 10a : 10' 17" : L'attente de la Traductrice n'a pas été vaine. D'abord elle voit passer la procession de la vierge. (Cf. Photogramme – Oiseau 5.)

Ensuite elle assiste à un spectacle unique en son genre. Il s'agit d'une "ouverture symbolique" du ventre de la Vierge de la procession, dont va sortir "triomphalement", une nuée d'oiseaux, tout à coup extrêmement bruyants. (Cf. Photogramme – Oiseau 6. )

Photogramme - Oiseau 6 : Nostalghia, Plan 10b. La sortie triomphante des oiseaux des "entrailles" de la Vierge.

L'oiseau est un thème récurrent dans le cinéma de Tarkovski, il tient une place privilégiée. Comme dans Andreï Roublev ou dans Le Miroir ou dans Stalker, ici encore, il sert (…) "de symbole aux relations entre le ciel et la terre. En grec, le mot même a pu être synonyme de présage et de message du ciel." Il en va de même à Rome, où les auspices "auspicia" venant de "auis", l'oiseau, et "specis" voir, observer." "Plus généralement encore, les oiseaux symbolisent les états spirituels, les anges, les états supérieurs de l'être." A propos de "l'ornithomancie", " Ibn Halldûn déclare qu'il s'agit de la faculté de parler de (…) "l'inconnu qui s'éveille."

Lire la suite , à propos des plumes. (Plans 14 – 18.)

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« L’hôtel Palma » , 2ème partie – Rêves et présages

Après la visite du Poète de la « Maison de la fin du monde », et de son « initiation » par le « Fou » au Mystère de Sainte-Catherine. (Voir : Bougie.)

Le Poète est étonné de trouver sur son lit la Traductrice en train de se sécher les cheveux. Elle lui donne le prétexte qu'il n'y avait pas d'eau chaude dans sa chambre à elle. Le Poète n'y accorde aucune importance. Elle commence un discours sur un ton vindicatif de reproche : " Tu as peur… Tu as des complexes… Tu n'es pas libre… (…)" (Elle se dirige vers une fenêtre.) (74b) " À Moscou j'ai rencontré des hommes extraordinaires. (Elle ouvre la fenêtre.) L'image de la fenêtre "ouverte" s'oppose aux volets "fermés" par le poète (plan 27a). Aussitôt : " Que voulez-vous de moi ?" Elle dénude son sein droit. (74c) (Cf. Photogramme – Sein.)

La scène du dénuement du sein porte une profusion de sens, qui à première vue est à relier aux scènes d'ouverture et de fermeture de la fenêtre et du volet. Elle est aussi surtout reliée à la scène de "la Vierge aux oiseaux". Au plan 10, l'ouverture du ventre de la vierge est une ouverture symbolique. Tandis que le dévoilement du sein droit est une image hybride, qui oscille entre une invitation au désir et le devoir de la maternité , en fin de compte directement reliée avec le plan 65 : le lait renversé.

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« L’hôtel Palma », 2ème partie – Le rêve du Poète

Plan 78a – 1 : 1h 13' 25" : ( 10è flash-back, en noir et blanc. 2ème série de quatre plans.) La femme du Poète se lève de son lit, comme si elle était inquiète ?

La femme du Poète se dirige vers un côté de la chambre ajourée de trois grandes fenêtres. Le rideau de la fenêtre du milieu est tiré. C'est la proposition d'un "espace alternatif". La femme se dirige vers la fenêtre du milieu, elle écarte le rideau du milieu (78b) : une colombe surgit. (Cf. Photogramme – Oiseau 7.)

Photogramme - Oiseau 7 : Nostalghia, Plan 78b-1. La disposition particulière des rideaux et la colombe.

Elle se dirige vers la droite du cadre, ouvre une porte et la referme aussitôt (78 e). Il nous semble que la disposition particulière des rideaux suggère le triple temps : le passé, le présent et le futur. La femme ouvre donc le rideau du présent pour voir jaillir une colombe, qui devient une représentation de son mari, le Poète. La suite de la séquence présente l'arrivée des personnages, comme dans le prologue (plan 1).

Dans l'épisode suivant nous allons rejoindre le Poète dans une église. Mais cette église est inondée. Est-ce un présage de sa future mission ? La piscine de Sainte Catherine. C'est un épisode important, car nous allons assister à un second rêve du Poète, dans lequel il sera question de la plume blanche que nous avons vue au plan 18.

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Liens spécifiques du film

Voir : Nostalghia

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Pledge (The), de Sean Penn

Photogramme – Oiseau 8. The Pledge de Sean Penn. Pour illustrer l’état d’esprit maladif de Jerry, le réalisateur choisit la technique de la surimpression, en ajoutant des oiseaux qui volent. L’effet semble suggérer que Jerry a des « oiseaux dans la tête ».

Le film commence par sa fin, c’est le moment ou l’esprit de Jerry (Jack Nicholson) bascule dans la folie et l’obsession maladive de retrouver l’assassin des petites filles. Il parle dans le vide, en répétant les mêmes phrases. Pour illustrer cet état d’esprit, le réalisateur choisit la technique de la surimpression, en ajoutant des oiseaux qui volent. L’effet semble suggérer que Jerry a des oiseaux dans la tête, comme si ces idées n’ont plus de cohérence, des idées qui vont dans tous les sens, ou plutôt dans un seul et ultime sens répétitif. (Cf. Photogramme – Oiseau 8.)

On comparant ce plan avec celui des Fraises Sauvages de Bergman, qui présente des similitudes formelles, nous constatons que dans les deux plans, les protagonistes ne vont plus réagir sur le sens de la vie, ils vont se contenter de contempler le défilement du temps. Chez Bergman, Isak va se réfugier dans le passé, au temps des « fraises sauvages », chez Penn, Jerry, répétera inlassablement des phrases incompréhensibles.

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Une autre image du film The Pledge propose des oiseaux qui volent librement, mais dans un solarium. L’image est remarquable, elle semble signifier l’enfermement psychologique du père de Cathy Olstad, violemment assassinée. Il représente trois oiseaux qui vole librement dans le solarium, ainsi, c’est l’espace entier qui devient une cage. (Cf. Photogramme – Oiseau 9.)

Photogramme – Oiseau 9. The Pledge de Sean Penn. Image remarquable : afin de signifier l’enfermement psychologique du père de Cathy Olstad, violemment assassinée. Penn représente trois oiseaux qui vole librement dans le solarium, ainsi, c’est l’espace entier qui devient une cage.

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Voir aussi

• Auspices
• Colombe
• Coq
• Corbeau
• Cygne
• Mouette
• Plume
• Poussin

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Notes et références

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